Todos los especialistas en LinkedIn lo repiten como un mantra: tu perfil comienza con un retrato profesional. Haz el retrato primero, ocúpate de todo lo demás después.
Pero, ¿qué significa 'retrato profesional'? Por ejemplo, si contrato a un fotógrafo para que me tome una foto en un estudio profesional con una gran cámara, luces y todos los accesorios, ¿sería lo suficientemente profesional para LinkedIn?
Bueno, podría serlo. Si el fotógrafo sigue estas 5 reglas. No dudes en preguntarle por ellas, y es más probable que termines con un resultado mucho mejor.
5. El encuadre.
Un headshot es un tipo específico de retrato con solo tu cabeza y hombros en el encuadre. No hay mucho espacio en el círculo de tu foto de perfil para desperdiciarlo en más cuerpo. La cabeza y los hombros son la proximidad perfecta para establecer contacto visual inmediato.
Recuerda cualquier película que te guste. Solo los personajes principales se muestran en primer plano, nunca los actores secundarios o los extras. Tú eres el personaje principal de tu historia. Por eso necesitas este encuadre.
4. Fondo limpio.
Un fondo neutro – blanco, gris o el color de tu marca – es el compañero ideal de tu headshot: no distrae la atención de tu rostro, simplemente está ahí.
3. Contacto visual.
Así es como empieza cualquier conversación en la vida real, ¿verdad? Una persona que te habla mirando hacia otro lado no tiene ninguna posibilidad de ganarse tu confianza o tu respeto. ¿Por qué entonces la gente todavía cree que esa mirada es buena idea para una foto de perfil de LinkedIn?
2. Altura de la cámara.
Este es el detalle oculto de la fotografía de headshots que no parece obvio ni relevante, incluso para los fotógrafos. La cámara debe estar a la altura del pecho del sujeto, no a la altura de los ojos del fotógrafo. Eso te coloca en una posición de poder en la imagen – exactamente como debe verse un líder: seguro y cercano.
1. Expresión facial.
Esto es crucial. Una expresión facial natural no solo resulta atractiva – vende tu marca personal a un precio mucho más alto que una foto genérica.
No se trata de si eres o no 'fotogénico'. No tienes la obligación de saber qué hacer delante de la cámara para parecer natural. Ese es el trabajo del fotógrafo. Debe guiarte en cada paso de la sesión – literalmente cómo posicionar tu cabeza, tu cuerpo, romper el hielo emocional – siempre en contacto, sin esconderse detrás de la cámara.
¡Eso es todo! Por supuesto, es solo la punta del iceberg, pero siguiendo esto podrás obtener un resultado mucho mejor al elegir fotógrafo.
Empecemos por el portfolio: ¿hay una sección en el sitio web dedicada a headshots? ¿Parece consistente representando una variedad de edades y etnias? La consistencia en un portfolio hace el resultado de tu sesión predecible.
¿Están bien encuadrados?
¿El fondo está bien – limpio y simple?
¿Qué hay del contacto visual?
¿Las personas en las fotos parecen poderosas, no disminuidas por una cámara colocada demasiado alta?
¿Sus expresiones son seguras y cercanas, y las sonrisas parecen naturales?
Último: ¿te gusta el estilo general de este fotógrafo? Si es así, ¡esta es tu elección!
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